DISCOS EN CUARENTENA

La banda estadounidense Van Halen tuvo su ápice artístico y comercial  tras la publicación de su sexto disco de estudio titulado simplemente "1984" (aunque oficialmente lo llevaba en números romanos MCMLXXXIV )   y que a la postre sería el último que grabarían con el carismático David Lee Roth como vocalista. Lanzado oficialmente el 9 de Enero de 1984, este disco catapultaría a la fama internacional a estos muchachos de Pasadena gracias a un puñado de canciones que resultaron bastante amigables para las estaciones de radio y que fueron de gran influencia para varios de sus colegas rockeros. Además, gran parte del éxito comercial vino por el amplio uso que le dieron a los videoclips, que por esos años eran casi grito y plata dentro de la escena musical debido a la alta popularidad del canal MTV. Pero mas allá del atractivo comercial, este disco nos trae unas sólidas piezas rockeras bien depuradas de una manera exquisita por el productor Ted Templeman , quien es uno de los...

Publicado el 5 de Diciembre de 1969, "Let It Bleed" es una oscura obra maestra que captura todo el apogeo creativo de los Rolling Stones a finales de la década de los sesentas, que tuvo cierto auge cuando uno de sus fundadores, el multiintrumentista Brian Jones decidió irse de la banda, y de esa manera el mando y la brújula creativa quedaba en las manos de la dupla compuesta por Mick Jagger y Keith Richards . Estos dos músicos lograron darle nuevos aires a esta agrupación, que poco a poco iba perdiendo el rumbo, y lograron dar forma a un sonido y una imagen propia. Ese paso marcaría a fuego la historia de estos londinenses amantes del blues. Tras el éxito de "Beggars Banquet" , la banda dejaba en claro que su faceta psicodélica tan sólo fue un periodo de experimentación o quizás un fuerte tropiezo musical, y que era en el Pop-Rock donde se sentían más cómodos a la hora de empezar a mezclar su influencias bluseras y country. Por esa razón, la banda decidió vol...

"Este disco nos brindó la oportunidad de ser una banda reconocida, de poder estar aquí hoy. Fue un viaje interesante, y todavía lo sentimos así. Seguimos tocandolo en vivo y nos encanta, porque ahí es de donde pertenece. Es y será parte de nuestra historia " declaraba en el año 2015 Joey Tempest , vocalista y líder de la banda sueca Europe, acerca del disco "The Final Countdown". Viajemos al mes de Mayo del año 1986, y mientras el mundo se preparaba para ver el Mundial de México al ritmo de " Rock Me Amadeus " de Falco , aparecía en las tiendas de música el tercer trabajo de la banda sueca, de hard rock, Europe, que hasta ese entonces no gozaban de mucha popularidad salvo en su tierra natal y alrededores. Pero ese disco, titulado "The Final Countdown" , le cambiaría por completo la vida a Joey Tempest (voz), John Norum (guitarra), John Levén (bajo), Mic Michaeli (teclados) y Ian Haugland (batería), ya que con tan sólo cuatro singles...

El sexto disco de estudios del músico estadounidense Prince no quedó en la historia como un disco cualquiera de mediados de los ochentas, sino que marcó una revolución audio-visual que sería de vital influencia para muchos de sus colegas. Es que con el paso de los años este disco ha sido catalogado como un obra cumbre de la música pop, llegando a vender mas de 25 millones de copias en todo el mundo y de paso, dejó a Prince en el panteón de la fama absoluta. Lo que aquí tenemos es  una audaz combinación de música funk con guitarras dignas del heavy metal, que acompañan a unas letras sugerentes, llenas de alusiones a la sexualidad y a la religión, que hicieron de este artista un ícono semi-vanguardista en plena era del videoclip. Es que "Purple Rain ", que fue publicado el 25 de Junio de 1984, en realidad era la banda sonora del musical del mismo nombre, que fue dirigida por Albert Magnoli, y en donde Prince hace su debut actoral interpretando a "The Kid ", un p...

Si por alguna razón, sea personal o por mera curiosidad, andan en busca de un disco intimista, sensitivo y cargado de desolación, "Blue" , de la cantautora canadiense Joni Mitchell debe estar sí o sí en la primera opción. En este trabajo encontraran canciones marcada por las epopeyas románticas que tuvo que pasar la artista, cuyas letras están marcadas por la sensibilidad y las melancolía de un hogar vacío, amores pasajeros, viajes repentinos y varios mea culpa. Y con el fin de darle mayor realce a sus letras, Mitchell las acompaña con simples arreglos de guitarra, un piano o un llamativo dulcimer. Lanzado un 22 de Junio del año 1971, "Blue" también quedaría como un disco esencial para entender toda la desilusión y el desencanto que sintió toda esa generación de jóvenes de finales de los sesentas. "Es una descripción de esos tiempos" , comentaba Mitchell . Además, al momento de contextualizar este disco, la cantautora agregaba que "pasé por ...

Para muchos fanáticos del punk la banda neoyorquina Blondie representa una piedra en el camino a la hora de definir si pertenecen o no a ese estilo musical. Para muchos esta no es más que una banda de Pop que logró llegar al escenario del emblemático CBGB mas por actitud que por música, otros le reprochan su repentino acercamiento a la música disco, ya que con eso dejaron mas que claro que su carrera musical estaba mas ligada a los generos derivados del punk, como el New Wave, que por el punk mismo. Pero aún así, quitarle piso  a Blondie dentro de la escena punk de Nueva York resulta bastante ridículo y poco ilustrado. Cuando el 23 de Septiembre de 1978 sale a la venta el tercer disco de la banda, titulado "Parallel Lines" , nos quedó mas que claro que este era su "London Calling" , o sea un disco en donde pasaron de tocar tres acordes filosos a encontrar una profundidad artística enmarcada en la diversidad de estilos. Al igual que The Clash , después de re...